展覧会「奈良ギチョンの群島」がラグナで始まり、アートと環境問題を結びつけます

テキスタイル アーティスト、デザイナー、環境保護主義者の奈良ギションがラグナでエコロジーとビジュアル アートを組み合わせた展示プロジェクトを開始

歴史的な ラグナ パブリック マーケット 6月XNUMX日土曜日、展覧会が始まります」奈良ギチョン列島"、テキスタイル アーティスト、デザイナー、環境保護主義者による 奈良ギチョン （サンタマリア、1955年）。 文化を支援するためのエリザベート・アンデルレ賞 – エディション2021によって熟考され、サンタ・カタリーナ州からFundação Catarinense de Culturaを通じてリソースで実行されたこのプロジェクトは、ブルメナウとチャペコでも発表されます。

「奈良ギチョン列島」では、過去 15 年間に開発された約 50 のテキスタイル作品が取り上げられており、アーティストの基本的な原料と、世界の海洋汚染の XNUMX% の原因となっている要素である漁網の両方を示しています。 ゴミのように捨てられ、アーティストが住んでいるフロリアノポリスの海岸沿いに集められた漁網は、彼女の作品の基礎となっています。 奈良では、ビニール袋、繊維産業によって拒否された生地、さらには廃棄された衣服も使用しています。 したがって、彼の作品は再利用と再利用に基づいています。

地球の健康に尽力する NGO、環境保護主義者、指導者によって繰り返し指摘されてきたように、私たちは前例のない気候の緊急事態を経験しており、この状況の大部分は、地球に存在する高レベルのメタンガスと一酸化炭素に関連しているだけではありません。大気だけでなく、毎日何千トンもの材料をゴミとして廃棄する無制限の消費にも影響を与えます。 裕福な国の消費サイクルと流行から来て、貧しい国に非常に多くの服を捨てること。 毒、プラスチック、海に捨てられたポリアミドのネットで動物や植物の種を殺します。 批判的にも詩的にも、この展覧会はこれに取り組んでいます。

彼女の創造的なプロセスでは、ナラ・ギションは漁網を集め、水と天然石鹸のみを使用して慎重に洗い​​ます。 次に、鉄粉、ターメリック、タマネギの皮、マテ茶、酢、火、水、土を使用して、天然色素で染色します。 同じく廃棄物として回収された亜鉛メッキ線から手縫い、編み物、巻き糸、網を採用し、アーティストは自然の形と対話しながら多形的な構造を作成します。 展示されている 5 つの作品は、最近、1 月 XNUMX 日に祝われた国際環境デーを記念して、ポルト アレグレのマリオ キンタナ文化センターで、ラッツェンベルガー ガーデンの隣にある「見えない海」というインスタレーションで発表されました。 . 奈良が展開しているシリーズの他の作品は、XNUMX月に中国で開催された第XNUMX回国際現代美術ビエンナーレで展示されました。

奈良ギションの群島は、リオグランデ ド スル連邦大学芸術研究所の教授であり、批評家であり美術史家でもあるポーラ ラモスによってキュレーションされています。 展覧会のオープニングで、奈良とポーラは、プロジェクトとアーティストの創造的なプロセス、そして現代の文脈におけるその関連性について一般の人々と会話をします. このとき、レナータ・ゴルドが制作したドキュメンタリービデオも上映され、奈良の生態学的および芸術的プロセスに関連するさまざまな段階が明らかになります。

同日6月20日午後、奈良は紙のエコプリントワークショップを展開。 「エコプリント」はボタニカルプリントです。 葉、花、根、植物の樹皮のみを使用して、紙に詩を作り、自然の質感と色を印刷することを提案しています。 シンプルでクリーン、エコロジカルで魅力的な方法からすべて。 ワークショップは無料で、すべての年齢層の人々に開かれたXNUMX席を提供しています。

このプロジェクトを補完するものとして、7 日の朝、UDESC の植物研究所および LAG ハーバリウムと協力して、市内に苗木が植えられます。 Aroeira Vermelha、Capororoca、および Jerivá の苗木は、UDESC キャンパスの中庭と、Mar Grosso のビーチにある Avenida Mato Grosso の両方に移植されます。 植栽活動は午前8時30分から午後12時まで行われます。 したがって、プロジェクト全体の明確化は、芸術的および生態学的な議題の両方を通じて行われ、アーティストのパフォーマンスの枠組みを形成する何かを証明します. このプロジェクトは、XNUMX 年以上にわたってテキスタイルに専念し、孤独で忍耐強く継続的な作業を通じて環境への賛辞を表現する奈良ギションの素材と認められた職人技を結集します。

糸と生態のあいだ：奈良ギチョンの自然な絡み合い
ナラ・ギションは、彼女が最初に毛糸のかせと編み針に近づいたとき、彼女がXNUMX歳だったことを覚えています。 出会いはとても本物だったので、XNUMX歳で彼は最初の演劇を制作して販売しました。 彼女はまた、XNUMX 年頃、祖母が庭で葉を燃やすのを手伝い、何かがおかしいと感じたことを覚えています。 事実、彼女は幼い頃から手仕事と特定の環境的直観に惹かれ、編み物、刺繍、裁縫に自分の表現形式だけでなく職業を見出し、その呼びかけに耳を傾けました。 彼女はステッチとパターンを覆す作品を編み始め、技術をパッチワークと関連付け、織りのスクラップを挿入し、かぎ針編みの作品とブレンドしました. その後、彼は手動織機に目を向け、糸をデバッグし、オーガニック コットン、ココナッツの種、貝殻、ビーズ、そして主に彼自身の生息地からの廃棄された漁網を使用してデザイン アーティファクトを作成しました。

サンタカタリーナ島の南にある奈良が住む地域は、伝統的な漁業で知られています。 1998 年、海流によって浜辺に運ばれたごみだけでなく、使用によってすり減り、がれきのように海に捨てられた何百ものポリアミド漁網を目にしたとき、彼女はこの素材を流用することを決定し、ダンヒルのために蓄えられていたもののエネルギーを解放し、それに新しい用途を与えます。

水のみを使用した正確な洗浄、ネットの浄化と切断、酸化技術の使用、自然な色素沈着など、当時開発された変換プロセスが残っています。 その過程で、彼は鉄粉、火、水、土、そしてもちろん時間を取り入れます。 また、森林のハーブ、花、野菜の皮を使用し、マテ茶、アナトー、クラジル、ポーブラジルなどの植物から抽出した天然染料を使用しています。 多くの作品で、彼は繊維産業によって拒否された残りの綿と繊維も使用しています。 その北は、再利用、持続可能性、意識的で倫理的な消費、職人の知識への感謝、環境への配慮です。

その間、アーティスト、デザイナー、環境保護主義者にとって最も重要なプロジェクトの 2014 つは、廃棄された漁網の使用と原生林の回復を組み合わせたクリーン ウォーターズです。 20 年から進行中の「Clean Waters」は、ハンモックで作られた掃除や体の角質除去用のバッグやスポンジで具現化され、利益の約 1987% を森林再生に特化したコミュニティ プロジェクトに還元しています。 そのうちの 1988 つは、サンタ カタリーナ州のアタランタ市に拠点を置く NGO の Apremavi (環境と生命の保護のための協会) によって開発されたものです。 XNUMX 年に設立された Apremavi は、大西洋岸森林の荒廃した地域を回復するための一連のイニシアチブを実行しています。 奈良ギチョンはXNUMX年からこの団体と関わりを持ち、継続的かつ積極的に協力しています。